viernes, 23 de junio de 2017

El profesor Sergio Santiago Romero reseña Varados en el silencio: La narración atraviesa una y otra vez los portales entre el orden real de la vida y orden ficción al de las palabras;

Os dejamos esta reseña de Varados en el silencio, la novela de Rosa Blas Traisac. El texto corresponte a Sergio Santiago Romero, Profesor de la Universidad Complutense. ¡Esperamos que os guste!

Varados en el silencio propone un viaje, pues la narración atraviesa una y otra vez los portales entre el orden real de la vida y orden ficción al de las palabras; un camino de ida y vuelta que va hilvanando con suaves puntadas un texto. Tesa comprendió que escribirse,  no es tan sencillo como en origen pareciera. Busca entonces un efecto distanciador que la objetive, que la convierta en materia novelable; un dispositivo que ficcionalice la escritura de su ser y, por fin, distancie el mundo de la vida y el del arte para que la representación sea posible. Entonces, Tesa encuentra a Daniel y a su trasunto, Gerard, su otro-ficcional, el otro yo que todos somos cuando nos miramos desde fuera. Daniel y sus entrevistas con los antiguos amantes de Tesa son el pre-texto que permitirá a Tesa ser sujeto de su novela, El gran fraude, versión de su vida y su preclara comprensión de la lucha de sexos, la castración de los hombres y la garra letal del patriarcado.

Me cautivó el primer título, El ardor de las sirenas, porque me hacía viajar a la literatura. Me llevaba de cabeza a Homero y su Odiseo, a quien Nietzsche solía definir como «el tipo helénico clásico», esto es, un bravucón inmisericorde, irracional y desconsiderado: quizás el primer o segundo macho alfa de occidente. Me llevaba también al contraste entre aquellas damas del mar, las sirenas, sensuales y poderosas, y aquella otra mujer incapaz para la vida, Penélope, negadora de sus sueños y prototipo inmemorial del ángel doméstico. Me trasladaba, por último, al choque entre aquellos dos mundos, el viril-tiránico y el de la hembra poderosa que con su canto decide el rumbo desastroso de los barcos patriarcales. Me imaginaba a Ulises tapando con cera sus oídos para ignorar el canto de las diosas madres, para desatender la voz de la mujer libre que grita desde el fondo de las olas o a La sirena varada de Alejandro Casona donde el personaje de la sirena, elemento fantástico y simbólico que indica en ambos textos la introducción de una nueva interpretación de la condición humana o la belleza del verbo varar, y de la gran tristeza que causan esos gigantes cetáceos, en todo lo demás invencibles, que quedan atrapados en la tierra porque han nacido para la libertad que impone el mar.

El enigma radica en « una avería» en aquel sistema con el que los hombres fijan el rumbo de sus vidas. Ya se lo contó Homero a la Humanidad hace miles de años: los marineros cegaron con cera sus orejas y no escucharon jamás la voz de la mujer, su compañera en el fraudulento negocio de la creación y la apasionante aventura de la vida. ¿Cómo no iban a errar el rumbo si desoyeron a la mitad de la especie? ¿Cómo no iban a encallar en sus miedos y frustraciones sino se dejaron acunar por el canto de las sirenas que arden de amor?

Entrevista a Alejandro Cabreba Coronas, autor de 'Los nuncavivos': Un nuncavivo, de existir, debería quedar enclaustrado en su universo paralelo.

Ediciones Atlantis publica “Los nuncavivos”, un libro original del autor Alejandro Cabrera Coronas, que va enganchando al lector poco a poco en una exposición in crescendo de lo que los personajes, en esencia, son: manifestaciones y víctimas del deseo, la ambición, la frustración… y el terror.

¿Cómo fue el proceso creativo de esta novela?
“Los nuncavivos” (que, en puridad, no se trata de una novela en sí, sino de una muestra expositiva y epistolar de personalidades moviéndose en una trama lenta) fue el resultado de un proceso de búsqueda muy concreta y precisa de un arquetipo que pudiera hallar acomodo, sin estridencias, en la galería de los “monstruos” de la creación literaria. Durante meses viví, en los momentos de ocio, obsesionado con la idea de crear un personaje totalmente nuevo integrable en el imaginario de lo fantástico o terrorífico, quizás un tanto cansado de leer sobre los mismos seres y personajes una vez tras otra. Recuerdo perfectamente día, hora y lugar exactos en que me hallaba y en los que me asaltó la “chispa”, allá por 2008, cuando fue escrito por vez primera el presente libro: una cafetería en una esquina de la cual comencé a emborronar servilleta tras servilleta diseñando las claves del ente no carnal que aglutina la trama de la obra. A raíz de haber dado con el ser surgió el dilema de construir una novela propiamente dicha o un algo diferente. Y resultó esta última posibilidad. Desestimé crear una novela al uso, lineal o no, optando por desarrollar la historia (o, más propiamente, la trama) entre unos (muy pocos) protagonistas por medio de cauces comunicativos casi enteramente virtuales: correos electrónicos, chats, publicaciones en redes sociales y en blogs… La plasmación de la trama en este entramado de comunicaciones resulta fresca y ágil y, cuando menos en las fechas en que fue escrita por vez primera, muy original.

¿Quién crees que disfrutará más con su lectura?
Puesto que nunca he escrito al dictado de usos, modas o tendencias, sino acorde a mi propia visión (asumidamente contradictoria) del mundo, de la literatura y de la ficción, pienso que cualquier tipo de público entenderá (y disfrutará, espero… o se inquietará, que es realmente mi pretensión) con la lectura de “Los nuncavivos”. No es literatura (pues es tal, pura ficción nacida exclusivamente de la imaginación) pensada en base a criterios comerciales, pero intuyo que el lector, ávido si bien se piensa de obras diferentes, captará todos los matices sin dificultad alguna, siempre y cuando esté atento a los detalles: porque en estos reside “la sal” de “Los nuncavivos”. Cada fecha, cada hora, cada nombre, la alineación misma en la página de las intervenciones… no responde nada de lo apuntado al azar sino a un proceso cuidadosamente estudiado de selección y descarte.

Si el lector pudiera sacar una conclusión o moraleja de “Los nuncavivos”, ¿cuál sería?
“Los nuncavivos” no pretende ser, en modo alguno, una obra didáctica, ética o moral. Dicho lo cual, bien es cierto que se desprenden de su lectura no pocas derivadas. Quizás la más evidente sea la relacionada con los innegables peligros anexos al mundo “2.0” en el que vivimos inmersos y nos movemos cotidianamente, perdiendo con ello el contacto piel con piel, ojo con ojo, y la propia naturaleza gregaria del individuo. Los personajes carnales de la obra son seres extremada y voluntariamente solitarios, creyentes equivocados en una conexión prácticamente ilimitada con el mundo cuando, en realidad, están cada vez (y paradójicamente) más alejados y ajenos a éste.
Los personajes de carne y hueso de la obra son personas, en el fondo y en la forma, alienadas y metidas de lleno en sus mundos diminutos, desligados de sus esencias reales y naturales. Los fantasmas reales de la obra (los que realmente provocan mayor inquietud y terror, por reales y cotidianos) están fabricados con materia orgánica: las frustraciones y las inseguridades; el egoísmo y los afectos no del todo desinteresados; los temores fundados con mayor o menor enjundia; las conveniencias propias y las utilizaciones del otro; las vanidades y los egos agazapados; las paranoias y los complejos; las desconfianzas, los recelos y las sospechas; los alas sumisiones, confianzas y fascinaciones quizás carentes de fuste; el cansancio, el hastío por el propio hecho de vivir o de seguir sobreviviendo; el dolor, la enfermedad y la molesta presencia vaporosa y siempre flotante de la muerte, a la cual miramos, incómodos, de soslayo… Tal vez produzca mayor miedo e incomodidad el hecho de ver reflejados en primera persona tales demonios que conforman nuestro día a día junto a circunstancias tanto personales como sociales (las mencionadas más el ostracismo para con aquellos que sabemos mejores que nosotros; las necesidades no cubiertas de reconocimiento y amor; la profundísima soledad; el desinterés de fondo con el que tratamos y sentimos al semejante, por aparentemente amado que nos sea; la levedad insoportable del hombre occidental…). Como innatural y paradójica contrapartida, el único personaje que “mantiene el tipo” (aparte de la compañera de vida del intuitivo, cultivado e inseguro científico, docente y escritor vocacional: el -verdaderamente risible- héroe final, de alguna manera, de la obra) es precisamente el ente imposible que lucha con denuedo por un objetivo, que no es otro que el ser: no ser más, sino meramente ser; ser lo que no debería, por lógica, poder ser. Mas consigue, a base de una inusitada determinación, lograr mucho, muchísimo más de lo imaginable para un ente de sus características. Fuerza, tesón, deseo, ansia, lucha… rebeldía. Aunque el personaje en cuestión sea un depredador sin aparente alma ni conmiseración, resultando repulsivo y decididamente “incómodo”, lo cierto es que acaba demostrando ser el único realmente admirable merced a su voluntad de poder: lo cual no quita que el alcance de su maldad, de su voracidad, acaben resultando insoportables y dañinos hasta el límite de lo impensable.
No es “Los nuncavivos”, en resumen, una parábola acerca de nada de lo arriba expuesto. Mas tampoco deja de serlo, visto desde esa perspectiva de lectura e interpretación; y ya que en el interior de toda obra reside mucho más de lo visible, aun sin pretenderlo el escritor.

¿Por qué “Los nuncavivos”?
Esta pregunta (en la que admito no haber siquiera pensado hasta hace escasas fechas) me la han formulado en no pocas ocasiones desde que mi entorno cotidiano ha sido conocedor de la publicación de la obra. La respuesta más simple es que resulta sonoro, como el título de una saga maldita. Pero esta broma minimalista no es del todo cierta ni completa. Los nuncavivos son seres que, en teoría, ni siquiera deberían existir. Pero existen en la obra, y lo que sí que deberían ser es “siempremuertos”. Un nuncavivo es un ente que, de vivir de alguna manera, debería, si acaso, vivir de alguna manera en una dimensión paralela a la humana, sin capacidad alguna para influir en ésta: no hay tangente posible entre un nuncavivo y un humano real, de carne y hueso. Un nuncavivo, de existir, debería quedar enclaustrado en su universo paralelo. Pero lo fascinante del ente protagonista de esta obra es que va derribando fronteras, alcanzando logros y metas impensables (como lo es su propia existencia para el hombre occidental, de costumbre descreído para con las posibles realidades paralelas a lo puramente visible) y llegando a cruzarlas, traspasando cualquier tipo de traba. El nuncavivo (la nuncaviva) de la obra va más mucho allá de conformarse con dejar de estar muerta, semimuerta, pseudoviva o viviente en un mundo extraño, feroz y caníbal: desea vivir de verdad, experimentar, ser todo lo que no es. Y para ello utilizará todas las armas (en principio absolutamente fuera de su alcance mismo) que vaya urdiendo y construyendo: hará uso y abuso de cualquier estrategia de manipulación; seducirá travestida bajo la apariencia de una nubilidad falsa; mentirá e irá cautivando con palabras ya suaves, ya soeces, a unos y a otros; impostará y, finalmente, logrará llegar muchísimo más allá de lo tan siquiera imaginado por un ser de sus (en teoría) limitadísimas posibilidades.

¿Estás trabajando ahora en algo?
Bueno, en realidad llevo trabajando para mi único solaz en lo creativo desde hace unos cuarenta años (hay a quienes les da por coleccionar sellos, monedas, mariposas… a otros nos llena vaciar bolígrafos y cartuchos de tinta). Escribo a cualquier hora (siempre y cuando las fuerzas y las energías me son propicias y me lo permiten), y sobre temas y formas literarias de toda índole. Siempre he escrito para mi exclusivo uso y disfrute, por el mero placer de expresarme, hasta que hace año y medio aproximadamente decidí “probar suerte” en el mundo editorial, en algún certamen, revista o antología. Mas siempre a cuentagotas y sin buscar recompensa alguna. Últimamente estoy centrado (a la par que necesariamente disperso, cual es mi propia naturaleza) en la continuación de esta obra en concreto (si bien es un libro que se cierra completamente en sí, el lector sabrá al acabarlo que habrá, seguro, más) y en la de otra creación (quizás excesivamente “peculiar”) con la que también tengo contrato de edición en vigor. Aparte de estos dos proyectos, sigo practicando ciertos cambios sustanciales en otro tercer libro que (espero) saldrá a la luz a final del presente año: un libro de relatos que versa sobre las fuerzas, los “poderes” pequeños que hacen de los humanos lo que somos, para bien, para mal o para ese algo intermedio que, en el fondo, somos todos. Paralelamente a todo ello, varios poemarios (género este, el lírico, que constituye, seguro, más de la mitad de mi muy dispersa obra) que voy revisando una y otra vez, no pocos libros de relatos (mi otra devoción), aforismos, humorismos y brevedades, ensayos sobre esto y aquello, alguna obra decididamente incatalogable o indefinible… e incluso un extraño libro (esto es rigurosamente cierto, aunque mueva -a mí mismo me mueve- previsiblemente a risa) de (evidentemente falsas) profecías. Todo lo mencionado bajo el prisma de la literatura, la ficción pura: rarísimamente me documento en modo alguno o consulto nada más allá de mi propio (y limitado) conocimiento del mundo, los seres y las cosas (trabajo que entiendo necesario para novela histórica o tratados de diversa índole pero que no maridan bajo mis propósitos con mi manera de entender el proceso de creación puramente literario).

¿Cuál es tu autor de referencia?
Declaro mi debilidad por autores clásicos en mayor o menor medida. Chejov, Maupassant, Lorca, Whitman, Bukowski, Nietzsche… Me son afines los “malditos” muy particularmente pero, aun tratando que ninguno de ellos (o de otras muchas docenas -quizás centenares- no mencionadas), influya en mis escritos, intento, como dije, distanciarme de estilos, tendencias, movimientos, formas, escuelas y temas ajenos de cualquier índole o pelaje. Ya que, por fortuna, mi hecho de escribir no es esclavo de necesidad, ni espera reconocimiento, aplauso, fama… escribo lo que quiero de la manera exacta en que quiero hacerlo. Por fortuna, no me debo a nada ni a nadie (salvo, si acaso, a mí mismo), y nadie ni nada a mí se debe: para mí, escribir es un acto de intimidad, una pulsión mantenida, una necesidad. Aun así, sin pretender ser influido por autor o referente para mi escritura, soy consciente de que la impregnación cultural poliédrica está ahí. Mas no solamente por parte de la literatura, sino de la pintura, la música, la vida misma en toda su extensión y sus casi infinitas manifestaciones. Mas ante todo, y por encima de todo, me debo a mi cerebro: mi espacio real, mi único lugar auténtico, mi mundo libre al que me resulta imposible renunciar: el resto es adorno, circunstancia. Cuando muera mi cerebro yo ya estaré muerto y de mí ni el recuerdo quedará: de ello (de lo minúsculo, prescindible y finito del ser) no me cabe duda alguna.

jueves, 22 de junio de 2017

Rosa Sánchez de la Vega: "Mirar a los ojos de los lectores y transmitirle el mismo entusiasmo y la necesidad de querer saber ¿Por qué ahora?, es una sensación maravillosa"


Llevamos unos días recibiendo los textos y fotografías que nos van mandando los autores participantes en la Feria del libro de Madrid 2017. 

Esto nos cuenta Rosa Sánchez de la Vega, autora de la novela ¿Por qué ahora?:


Este 4 de junio "repetí experiencia, nervios y emoción, los mismos que la primera vez. Disfruté de cada momento. Y agradezco el trabajo de la caseta 254, librería Salamanca".

"Firmar en la Feria del Libro es una experiencia inolvidable. Mirar a los ojos de los lectores y transmitirle el mismo entusiasmo y la necesidad de querer saber ¿Por qué ahora?, es una sensación maravillosa",añade Rosa.



Descubre Lil Murphy, la primera novela de la joven autora Udane Garro: "Algunos personajes tienen más historia detrás, son más profundos de lo que podemos imaginar"

Ediciones Atlantis publica “Lil Murphy” el libro de género negro escrito por la joven autora vasca Udane Garro Iglesia. ¿Te atreves a conocer la leyenda? En esta entrevista con su autora, podrás conocer alguno de sus misterios.

¿Cómo surgió la idea para escribir ‘Lil Murphy’?
La idea para escribir esta historia surgió por mi pasión al género negro. La mayoría de libros que leía y series que veía tenían relación con ese género, así que eso me inspiró para crear mi propia novela.

¿Qué fue lo primero que pensaste cuando recibiste la noticia de que tu novela iba a ser publicada?
El día en que recibí el correo de la editorial diciendo que mi libro iba ser publicado fue el mejor día de mi vida, llevaba tanto tiempo esperando aquel momento... estaba en el autobús con mis padres yendo hacia Errenteria y cuando vi que me habían respondido lo primero que pensé fue si estaba soñando, no me lo podía creer, mi gran sueño se había cumplido. Al bajarme, rápidamente me dirigí donde mis amigas y grité de emoción. Todavía sigo sin creérmelo.

¿Cómo es la evolución de la trama y los personajes?
La trama te va llevando por distintos caminos pero te hace dudar hasta el final sobre cual va ser el asesino. Y los personajes desarrollan bastante, van madurando y creciendo, y se dan cuenta de que la vida no es tan fácil como parece, van aprendiendo y descubriendo cosas nuevas. Algunos personajes tienen más historia detrás, son más profundos de lo que podemos imaginar.

¿De dónde nació ese afán de escritura?
Desde pequeña me ha gustado escribir, era mi cosa favorita en el colegio. Siempre me emocionaba cuando nos decían que el proyecto final de lengua o euskera era escribir un cuento. Siempre tenía alguna que otra idea en mente. Mis profesores comentaban que era una chica de gran imaginación.

¿Por qué el título de ‘Lil Murphy’?
El significado del título es algo que se desvela casi al final de la historia. “Lil” es la abreviatura de “Little”, es decir, pequeña en inglés y es el apodo de la más joven de la familia Murphy. No puedo dar muchos más detalles ya que acabaría contando la historia...

¿Cómo has llevado el compaginar la escritura de tu novela con tus estudios?
No ha sido tan difícil como parecía. Para mí la escritura es una afición. Tomaba mis tiempos libres para escribir, aunque fueran cinco minutos antes de entrar a clase. Gran parte de la historia la escribí en vacaciones de verano así que no tuve muchos problemas.

Si te pregunto por tu libro favorito… ¿Qué título es el primero en el que piensas?
Sin duda es ‘Hielo Negro’ de la autora Becca Fitzpatrick. Me encanta su manera de escribir y sobretodo la trama.

miércoles, 21 de junio de 2017

Mónica Gallego sobre 'Huracán rojo': Qué mejor lugar que escribir de donde vives. Creando un misterio de cada rincón por donde diariamente paseo.


Ediciones Atlantis publica “Huracán Rojo” el libro de la autora bilbaína residente en Ayegui, Mónica Gallego. Esta nueva novela, es la segunda parte de una trilogía de género policiaco que comenzaba con ‘Símbolos y muertes ocultas’, publicado por esta misma editorial en febrero de 2016. Os dejamos con su autora.

¿Cómo surgió la idea para escribir esta novela?
La idea de escribir HURACÁN ROJO surgió al comenzar a documentarme para la anterior novela editada también por la editorial Atlantis, Símbolos y muertes ocultas. Quise hacer una saga de novela policiaca comenzando por el abuelo, continuando por el hijo y terminando con el nieto. 
Dejé abierta la intriga con el personaje Jerriet Hagolen, captando la atención del lector en cuanto si le habría sucedido algo malo o no. Tenía claro que HURACÁN ROJO se ambientaría en Estella y Ayegui, municipios que se merecían la dedicatoria que el libro lleva.  

¿Qué se va a encontrar el lector?
Diré en primer lugar que nada es lo que parece. El lector se va a encontrar con un libro que mezcla ficción y realidad. Ficción en cuanto a que deberá resolver el misterio que envuelve los mensajes que el “Asesino de la baraja” deja tras cada una de las muertes acaecidas en los términos municipales de Estella y Ayegui, si es que quiere atraparle. Al mismo tiempo descubrirá información real de los monumentos y lugares de interés citados, invitándole a venir a visitar el paraje que recoge la novela.

¿Te inspiró alguna persona o alguna situación en particular? 
Más que inspiración han sido muchas horas de documentación. Han sido varias las personas de Estella y Ayegui que me han narrado hechos acaecidos años atrás así como lo que ha cambiado el municipio en cuanto a extensión y negocios ya inexistentes.
La historia y los monumentos del lugar me inspiraron para basar la trama aquí dándome así la oportunidad de dedicar “Huracán rojo” a los ciudadanos y ciudadanas de estos dos municipios.

¿Por qué Estella y Ayegui como escenarios para ‘Huracán Rojo’?
Porque Ayegui es el municipio en el que resido, tranquilo, rodeado de montañas y zonas verdes. Entre ellas, Montejurra, citada en la novela, con mucha historia sucedida en ella. Ambos municipios son dignos de ser vistos. De conocer toda la historia que encierran. Qué mejor lugar que escribir de donde vives. Creando un misterio de cada rincón por donde diariamente paseo.

¿Tiene algo en común con las escritas anteriormente?
“Símbolos y muertes ocultas” se asemeja al ella en cuanto a género literario. En ambas hay un asesino en serie al que hay que dar caza a la vez de que se cita un misterio abierto a resolver en el siguiente libro.
“Cosas de la vida” es una novela de superación que trata temas de actualidad como son la violencia doméstica, el paro juvenil y la emigración dada tras las crisis en España. Es una inyección de fuerza para alcanzar todo aquello que uno desea. Los lectores lloran para sentir dentro que deben perseguir sus sueños al igual que lo hizo Verónica, la protagonista de esta historia. 

¿Tienes algún nuevo reto en mente?
Por supuesto. Ya he comenzado a escribir una novela de actualidad en cuanto a una de las enfermedades más estigmatizadas en España al mismo tiempo que me documento y creo la trama del último volumen de la saga Mistake. 

A la vez sigo escribiendo literatura infantil, mi último libro “El diario de Jorge” ha sido reseñado por la escritora y periodista Rosa Montero. Eso unido al amor incondicional que dan los niños me anima al seguir escribiendo estos libros para ellos.

lunes, 19 de junio de 2017

Eduardo Piqué Sánchez, autor de 'El invierno en las espaldas': Siempre he creído en la función social – que no es la única – de la literatura

Ediciones Atlantis publica “El invierno en las espaldas” el libro del autor Eduardo Piqué Sánchez. Una novela que llevará al lector por las distintas etapas de la vida de su protagonista, que tiene el ‘carpe diem, como filosofía de vida. Descubre más sobre esta novela con esta entrevista que hemos realizado a su autor.


¿Quién es Eduardo Piqué Sánchez? 


Es un profesor nacido en el Madrid de los años cincuenta que siempre ha manifestado su vocación por la docencia, la lingüística, la literatura y el cine en particular, sin dejar de lado otras artes como la música ni su interés por viajar conociendo otros lugares, otros paisajes y otras culturas. Por eso ha intentado siempre moverse en la medida de sus posibilidades por diversas localidades de la geografía española, francesa o suiza en lo que a su actividad profesional se refiere y por otros sitios que considera que tienen aliciente para ser visitados. Las dos ciudades que más le han marcado han sido indiscutiblemente Madrid y París, la primera por ser su lugar de nacimiento y en la que más tiempo ha pasado, y en la que se encuentra profunda y gratamente arraigado a pesar de sus ausencias. La segunda, no sólo por su encanto en muchos sentidos sino porque en ella también vivió momentos importantes que de una o de otra manera forjaron en cierto modo su persona. No olvida tampoco los días pasados en algunas poblaciones de Francia (Besançon y Avignon, la Ciudad de los Papas, en la que pasó cuatro años inolvidables de su vida) o de Suiza (Lausanne y Ginebra) ni tampoco la vecina y entrañable Alcalá de Henares. 

Ha sentido siempre inclinación por la escritura y ha publicado algunas cosas. Sus publicaciones en forma de libro son: Método de trabajo para una enseñanza activa de la Lengua, Notas para un estudio sintáctico de la obra narrativa, El comentario de texto en la Enseñanza Secundaria, El problema de la transitividad en el español actual, Didáctica de la Lengua y Literatura: cuestiones prácticas, Cuentos de la edad joven y El invierno en las espaldas, que presenta ahora. Tiene publicados algunos libros y artículos de carácter didáctico, literario, y poesía. 

Llegado ya a estas alturas de su vida, piensa que puede ser un buen momento para contar lo que sin duda va a ser la mayor parte de ella, aunque todavía tendrá mucha guerra que dar. Todo ello con optimismo. Como él mismo dice en su libro tiene en su haber “un balance positivo de su pasado, un presente vivido serena y felizmente y un futuro en el que confiar”. 


¿A quién va dirigida esta obra? 


En principio a todo el que quiera leerla. No hay ningún público en especial. No creo que deba haber limitaciones en este sentido porque nunca sabemos con exactitud a quién puede interesarle lo que uno escribe. No obstante serán las personas más allegadas y que conocen mejor al autor, sus amigos y amigas fundamentalmente los que puedan sentirse más atraídos por su lectura. 


¿Qué tiene de autobiográfico “El invierno en las espaldas”? 


Todo, sin excepción. Es un libro de carácter claramente autobiográfico. Por eso, al leer la biografía del autor y la sinopsis de la novela, se observa un evidente paralelismo entre ambos. Desde la primera página en la que el autor nos explica cómo se ha ido gestando el libro hasta el final, en el que haciendo una reflexión nos expone su manera de pensar sobre varios aspectos, pasando por lo que es el propio cuerpo del texto, que es en realidad la vida del protagonista pero acompañada al mismo tiempo de la presencia de otros personajes – todos ellos reales – que al igual que éste aparecen con otros nombres distintos al verdadero por razones de discreción. Su infancia, adolescencia y parte de su juventud en el Madrid de aquellos tiempos (años 50, 60,70), su traslado a una bonita localidad de la Costa Brava, los años vividos en París y otras localidades de Francia y Suiza así como los transcurridos a efectos profesionales y algo más que profesionales en la agradable ciudad de Alcalá de Henares son pura realidad. El invierno en las espaldas no es sino un vivo reflejo de todo ello. 


¿De dónde nació ese afán de escritura? 


Es difícil responder con precisión a esta pregunta. La redacción siempre ha sido uno de mis ejercicios preferidos ya desde la edad escolar. Pero una cosa es escribir sin más y otra muy diferente hacerlo con el ánimo de publicarlo. Eso es algo que vino ya mucho después cuando me decidí a enviar a una editorial unos poemas que luego incluyeron en la antología Promesas poéticas de hoy y cuando aparecieron una serie de artículos que escribí sobre Madrid en una revista profesional de agentes comerciales de nuestra Comunidad. Después empecé a publicar algunas colaboraciones en revistas profesionales de educación (Escuela Española, La escuela en acción, Comunidad Escolar), algunos libros sobre enseñanza de la Lengua y Literatura y un libro de relatos breves. Lo que no hay que olvidar nunca es el papel decisivo de mis profesores sobre todo en los primeros años y de todas aquellas personas que supieron valorar lo que yo escribía y que siempre me animaron a seguir haciéndolo. 


Si pudieras cambiar algo en este mundo a través de tus relatos, ¿qué sería? 


Sería muy pretencioso por mi parte intentar cambiar cosas en este mundo a través de mis relatos pero algo hay de eso. Siempre he creído en la función social – que no es la única – de la literatura. En mi caso este horizonte es bastante más modesto. Yo sólo pretendo compartir mi elemental experiencia de la vida, mi pensamiento y en algunos casos mi sentimiento con la idea de que pueda servir de algo a la persona que lo lea. Transmitir mi idea sobre las cosas que se deben apreciar y desechar, huir de la envidia, de la falsedad, de las comparaciones constantes con los demás que nos llevan a ser infelices, de los complejos y acercarnos a todo lo contrario. Mal podemos cambiar algo en este mundo si no empezamos primero por la persona. 


¿Cómo crees que puedes sorprender al lector? 


Si lo de sorprender lo entendemos en el sentido de “sorpresa”, la verdad es que nunca he pretendido sorprender a nadie. Si es en el sentido de “agradar”, eso ya es otra cosa. Creo sinceramente que el primer factor para “sorprender/agradar” al lector es la amenidad. Hay que empezar por ser amenos y no aburrir al que nos lee incitándole a abandonar nuestro libro. Por eso me enfado conmigo mismo cada vez que veo una repetición innecesaria en alguno de mis escritos. Tras la amenidad viene el enganche, cuando además de distraer conseguimos atraer el interés de quien lee por lo que hemos escrito. En pocas palabras: entretener, interesar y hacernos comprensibles.

martes, 13 de junio de 2017

La Feria del Libro de Madrid llega a su fin con la participación de 53 autores de Ediciones Atlantis


Este fin de semana poníamos fin a la Feria del Libro de Madrid 2017. En ella, han participado 53 de nuestros autores firmando ejemplares de sus novelas: Encarnación Aulló, Carmen Fabre, Juan Solaz, Gabriel Monte Vado, Ramón Valls, Ángel Manzano, Raúl Jiménez Sastre, José Manuel Muriel, César de la Lama, Ignacio Martín Sequeros, Rosa Sánchez de la Vega, José Luis Varea,Vicente Verdú Manolo Royo, Ana Martínez-Acitores González y José Luis Sanz Vela entre muchos otros disfrutaron desde el 26 de mayo al 11 junio de esta experiencia .

Un año más, acudimos de mano de la Librería Salamanca, en esta ocasión en la caseta 254 del Parque del Retiro. Gracias a la participación de autores y lectores, un año más el evento fue un éxito, dejándonos con ganas de volver a repetir el año que viene con muchos más autores y nuevas historias que contar. ¡Estad atentos! porque en las próximas semanas os iremos contando la experiencia que nuestros autores han tenido en la Feria y podréis ver todas las imágenes. 

viernes, 9 de junio de 2017

Entrevista a María José Brito, autora del ensayo "Acércate que te cuento"

Ediciones Atlantis publica “Acércate que te cuento” el libro de la autora María José Brito. Un ensayo cargado de sentimientos, que dejará al lector con el corazón en un puño.

¿Cómo fue el proceso creativo de este libro?
Fue escrito en un período de tiempo largo y dividido en dos etapas, hecho, que de alguna manera, se corresponde con el título,porque, es muy cierto que, a veces no tenemos ganas de contar ni que de que nos cuenten y, lógicamente, entonces tampoco tenemos ganas de escribir.

¿Cuánto tiempo te ha llevado escribirlo?

Dos años aproximadamente, con un período intermedio sin escribir como he dicho anteriormente.

¿Quién crees que disfrutará más con su lectura?

Todos aquellos que necesiten que les cuenten y puedan verse acompañados e identificados en sentimientos y pensamientos.

Si el lector pudiera sacar una conclusión o moraleja de “Acércate que cuento”, ¿cuál sería?

Que no dar la espalda a la realidad, sea cual sea, es una buena manera de no perder el equilibrio. Porque la realidad, la verdad, es siempre la que es aunque se mire del revés y no hacen falta florituras, tapujos ni eufemismos.

¿Cuál es tu autor de referencia?

No tengo un único autor de referencia. Todos aportan algo. Algunos un exquisito vocabulario, otros una extraordinaria narrativa y algunos una excelente prosa poética. Todos proporcionan algo distinto y allí está, de alguna manera, la magia de la lectura, en la diversificación que ofrece y en la posibilidad de leer a uno u otro en función de lo que apetezca según el momento.

Entrevista a Encarnación Jiménez Aguilar, autora de la novela "Luciérnagas de Alabama"

Ediciones Atlantis publica “Luciérnagas de Alabama” el libro de la autora Encarnación Jiménez Aguilar. Una novela que conmoverá al lector a través de las distintas visiones de la amistad que ofrece mediante unos personajes auténticos e irrepetibles.


¿Cómo surgió la idea para escribir esta novela? 

Me gusta escribir, tengo un blog " Wabiwomanblogspot.com" donde suelo escribir artículos, la mayoría son irónicos. La idea de escribir esta novela, surgió a poco tiempo de editar la primera: Descarri"hadas",una historia con mucho sentido del humor. En esta novela "Luciérnagas de Alabama" me decidí por tratar el tema de la amistad, esa relación vital en los seres humanos pero tratada en diferentes acepciones a través de la vida de la protagonista: ya sea una amistad infantil, la amistad por encima de la raza o creencias religiosas, la amistad circunstancial, la amistad que pasa al amor, la amistad que se convierte en pasión, la decepción, etc... La amistad es el hilo conductor a través de toda la historia. 

¿Cómo fue el proceso creativo de la misma? 

El proceso creativo ha sido largo y laborioso. Ha tenido un gran trabajo de investigación ya que se desarrolla en tierras lejanas para mí, como Alabama o Nueva York. Escribí la novela y después de dos años, la volví a reescribir. En total ha tardado cuatro años en ver la luz. 

¿Podrías hablarnos un poco de los personajes y el enfoque que les has dado? 

Los personajes, la mayoría, no son planos, creo que en algunos casos hasta conmueven. Es una novela coral porque intervienen muchos personajes pero los centrales, sobresalen y se distinguen por el ritmo de la misma historia en sí. Son personajes muy reales de la sociedad actual, donde las relaciones personales juegan un gran papel. La protagonista padece de una gran dependencia emocional. A lo largo de toda la novela se va enfrentando a los distintos cambios que se le presentan pero siempre buscando apoyo en alguien. Arrastra una fuerte convicción moral y religiosa, además de precogniciones en los sueños que ejercen una gran influencia en ella. En un momento determinado de su vida, descubre un gran secreto que le hará tambalearse y la historia da un giro. El epílogo es todo un giro en sí. 

¿Qué sentimientos te ha provocado? 

Satisfacción y desazón. Unas veces veía que avanzaba por donde creía, otras me sentía incómoda, no me llenaba, lo dejaba madurar esa noche y a la mañana siguiente, me levanta con ánimos de enmendar lo escrito. En general he sentido empatía por el personaje principal, porque se hace a sí misma, a base de golpes y caricias, como suele ocurrir a la mayoría. Porque pese a todo, cree en la bondad, en la amistad, en el amor auténtico, en el amor descomunal de madre, porque sencillamente es una buena persona en medio del mundo hostil. 

¿Tienes algún nuevo reto en mente? 

Sí. He comenzado este año una nueva novela que no tiene nada que ver con lo que hasta ahora he escrito. He madurado, sigo aprendiendo y me llena por completo lo que llevo escrito hasta ahora. 

Si pudieras cambiar algo en este mundo a través de tus relatos, ¿qué sería? 

A través de mis relatos, me gustaría poder ayudar en la medida de lo posible a los niños, a los enfermos, a todas esas personas que a través de la lectura puedan encontrar un momento de sosiego, de evasión y abstraerse de una realidad complicada. Con mi barita mágica, haría desparecer su mal. Si pudiera haría una sociedad más igualitaria en donde el sufrimiento fuera sólo un espejismo, en particular de los niños y los más desfavorecidos. Toda una utopía.

jueves, 8 de junio de 2017

Entrevista a Laura Avilés Mariño, autora de la novela de misterio "El miedo reinará"

Ediciones Atlantis publica “El miedo reinará” el libro de la autora Laura Avilés Mariño. Una novela que tendrá en vilo al lector por resolver los misterios que rodean a los asesinatos que se suceden sin control en todo el mundo.


¿Qué te impulsa a escribir y leer? 

Desde bastante pequeña empecé a recurrir a los mundos que mis libros evocaban en mí. Desde entonces soy consciente de la dificultad que entraña el utilizar las palabras para intentar mover o tocar algo en el interior de la persona que ha decido leer cualquier obra. Escribí bastantes relatos antes que mi libro “El miedo reinará” intentado alcanzar ese objetivo, llegar al lector, que no quedase indiferente ante lo que estaba leyendo. 

¿Cómo es la evolución de la trama y los personajes en “El miedo reinará”? 

Desde que lo empecé a escribir tuve claro que quería que fuese un libro “activo” por denominarlo de alguna manera, intentado evitar que la trama fuese una sucesión caótica de acontecimientos. En realidad, en el libro se describe un solo acontecimiento crucial en la vida de la protagonista, y a medida que se va describiendo y analizando ese hecho, se añaden elementos interrelacionados entre sí. 

La evolución de los personajes tenía que ser activa igual que la trama, pero en ellos cabe destacar el cambio en sus personalidades. Ese acontecimiento que marca la trama del libro desde el principio también provoca cambios en los personajes haciendo que realicen actos inesperados. 

¿Quién crees que disfrutará más con su lectura? 

Si me obligasen a clasificarlo en alguna temática, el libro podría estar dentro de los libros de misterio y de carácter sobrenatural. Por lo tanto, creo que todas las personas a las que les guste o se sientan atraídas por esta temática podrían disfrutar de la lectura. 

¿Qué sentimientos te ha provocado? 

Es un libro en el que la protagonista tiene que intentar superar una situación complicada y dolorosa. Ha sido difícil plasmar esa lucha, ya que muchas veces hay momentos en los que no puedes evitar cierto sentimiento de derrota, además de que acabas sintiendo empatía por la mayoría de los personajes a los que creas en tu obra. 

¿Quiénes han sido tus maestros y qué personas te ayudaron o animaron a que te iniciases por este difícil camino de las letras? 

De mi infancia guardo muy buen recuerdo de la colección de libros “Pesadillas” escritos por R.L Stine, más adelante también me enamoré de los relatos escritos por Edgar Alan Poe. Podría decirse que sus lecturas marcaron aquellos relatos que escribí leídos por mi familia, que fueron los que me animaron a intentar alargar algunos de esos relatos hasta convertirlo en un libro

Entrevista a Óscar Gallego, autor de la novela "Proyecto Supervivientes"

Ediciones Atlantis publica “Proyecto Supervivientes” el libro del autor Óscar Gallego. Una novela cargada de aventuras y emoción en la lucha por la supervivencia de sus personajes.

 
¿Quién es Óscar Gallego? 

Óscar Gallego es un chico corriente de 22 años entre cuyos hobbies se encuentra el de contar historias. 

¿Cómo surgió la idea para escribir esta novela? 

Proyecto Supervivientes surgió un poco como todo, de una idea fugaz que se te pasa por la cabeza. Recuerdo que estaba admirando el paisaje sobre la Torre del Reloj de Venecia cuando me vino a la cabeza una escena en ese lugar. Y fue cuando me di cuenta que quería escribir una novela que tuviera parte de su historia en esa hermosa ciudad. Luego comencé a desarrollar esa idea en la cabeza y, en cuanto volví de las vacaciones, comencé a escribirla. En realidad, tan solo tenía pensados los primeros capítulos, luego todo lo demás vino sobre la marcha. 

¿Toda la historia ocurre en esa ciudad? 

No. Tan solo una parte. Sin embargo, sí puedo decir que los diferentes lugares en los que transcurre la historia son lugares que he visitado. Por eso creo que es muy importante viajar para ampliar horizontes y tener nuevas ideas. 

De toda la historia que se narra en el libro. ¿Qué es lo que crees que puede sorprender al lector? 

Intentando no hacer spoiler, creo que lo que más le puede sorprender al lector puede ser la forma en la que está escrita la novela. En primera persona, con un ritmo rápido y con pensamientos y emociones más o menos profundas dependiendo de por lo que está pasando la protagonista. Eso en cuanto a la forma, en lo referente a la historia, quizás cómo se entremezclan las escenas de acción con la historia de amor entre los personajes. 

¿Qué te impulsa a escribir? 

Cuando tengo las ideas de alguna escena en la cabeza, estas no dejan espacio para más. No puedo dejar de darlo vueltas hasta que lo plasmo en la hoja. Eso es un poco lo que me impulsa a escribir, las ganas de leerlo sobre el papel. 

¿En qué lugar de tu casa te gusta escribir? 

No tengo un lugar fijo para ello. Casi siempre comienzo sobre el escritorio de mi casa pero puedo acabar con el portátil sobre el sofá, sentado en el suelo o incluso en la terraza. 

¿Qué obra has leído, releído y volverías a leer? 

Los Juegos del Hambre, de Suzanne Collins y Memorias de Idhún, de Laura Gallego. Creo que son las novelas que más veces he leído y, por supuesto, están dentro de mis favoritas. Esto da una idea de lo mucho que me gustan las trilogías y quizá dé una pista sobre Proyecto Supervivientes.

martes, 6 de junio de 2017

Ya están las fechas en las que los autores de Ediciones Atlantis estarán firmando ejemplares en la Feria del Libro de Madrid 2017

Ya tenemos el calendario definitivo de la Feria del libro de Madrid 2017. Nuestros autores estarán firmando ejemplares en la caseta número 254 de la Librería Salamanca que encontraréis por la entrada de la Calle Menéndez Pelayo en el Parque del Retiro. ¡No os lo perdáis!

Viernes 26 de mayo de 2017
11:00 - 12:30
Encarnación Aulló
CLARISSE. ESENCIAS DE UN LOBO
13:00 - 14:30
Emilio Porta
Santiago Solano y Emilio Porta
EVUNA Y GUINEA ECUATORIAL, VIDAS PARALELAS
GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
18:00 - 19:30
Pilar Herráiz
PASEANDO EN UNA HARLEY

Carmen Fabre
EL NUEVO TINTERO
19:30 - 21:00
Laura Aparici
CONCATENACIONES HIPERBÓLICAS (MEMORIA DE IRENE)
Sábado 27 de mayo de 2017
11:00 - 12:30
José Miguel Biel Buil
COR DRACONIS
13:00 - 14:30
Juan Solaz
PERSTA INVICTA VENUS / GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
18:00 - 19:30
Óscar Romero Cano
LA CIUDAD EN LOS HUESOS
Juan Ignacio Villarías
BULA DE DIFUNTOS
Domingo 28 de mayo de 2017
11:00 - 12:30
Luis Prados de la Plaza
PÁGINAS EMOTIVAS DE OTROS TIEMPOS

Jesús García Amezcua (Ed. Entresueños)
GRAVITACIONAL
13:00 - 14:30
Teresa Abedul y Ainara Maider del Olmo y Abedul)
GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
18:00 - 19:30
Gabriel Monte Vado
EN LA BOCA DEL LEÓN / GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
19:30 - 21:00
Ramón Valls
DESDE LOBO GRIS
MIÉRCOLES 31 DE MAYO DE 2017
18:00 - 19:30
Federico Goded
ES DEMASIADO TARDE, COLETTE
19:30 – 21:00
Rosa Blas Traisac
VARADOS EN EL SILENCIO
Jueves, 1 de junio de 2017
18:00 - 19:30
Ángel Manzano
EL OJO DE BERRINCHALS. LAS ELEGIDAS
19:30 – 21:00
Rodolfo Arévalo González
EL BOSQUE DE EUXIDO

Francisco J. Capitán
EL AÑO DEL REGRESO
Viernes, 2 de junio de 2017
18:00 - 19:30
Raúl Jiménez Sastre
EN LA PENUMBRA DE LA REALIDAD

Panayotis Fantidis
ANHELOS PERDIDOS
19:30 - 21:00
Ramón Aguirre López
EL PUEBLO DE NILYAÉ
Emy Lázaro
BREVERÍAS
Sábado, 3 de junio de 2017
11:00 - 12:30
Sócrates García Gómez
EL HEREDERO AL TRONO DEL AVERNO
13:00 - 14:30
José Manuel Muriel
PESADILLAS / GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
César de la Lama
PERSONAJES QUE HACEN ÉPOCA / OTROS PERSONAJES QUE HACEN ÉPICA / GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
18:00 – 19:30
Ignacio Martín Sequeros
PEKENIKES, SU AUTÉNTICA HISTORIA / UN ALMA VIAJANDO POR LA CUARTA DIMENSIÓN / GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE

Carmen Baena
INTOXICADOS Y TÓXICOS / GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
Domingo, 4 de junio de 2017
11:00 - 12:30
Rosa Sánchez de la Vega
¿POR QUÉ AHORA?

José Antonio Muñoz Mañogil
JASHÓN-SE, EL MARCADER
18:00 – 19:30
Juan Sánchez Vallejo
¿LOCOS MOLESTOS O IMBÉCILES CONTENTOS? / GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
Antonio Castillo
CERCLE II y III / GIRALUNAS Y FICCIONES PARA AUTE
19:30 – 21:00
José Luis Varea
PROYECTO VERDAD I y II
Jueves, 8 Junio de 2017
18:00  - 19:30
Francisco Sanz Navarro
RAPPEL
Enrique Casas
EL MISTERIO AZUL DE LOS BALCANES
19:30 - 21:00
Pedro Pablo Díaz Martín
VAL DEL AIRE

Draina LeBrun
ARCONTIUS
Viernes, 9 Junio de 2017
18:00 - 19:30
Luisa Fernanda Barón Cuello
LO VI EN SUS OJOS

Eugenio Piñeiro Mejuto
EL OBSERVADOR
19:30 - 21:00
Vicente Verdú
EL ELEGIDO DE LOS OSCUROS
Gorka Pera Seijo
LOS SUPERVIVIENTES DEL ARCA
Sábado, 10 Junio de 2017
11:00 - 12:30
JAMG
EL DON
13:00 - 14:30
Jennifer Torices Gómez
NO TE VEÍA

Alberto Blanco Rubio
LO QUE TE CONTÉ AL OÍDO EN UNA MAÑANA DE OTOÑO
18:00 - 19:30
Manolo Royo
LO MÁS TUIT
Domingo, 11 Junio de 2017
11:30 - 12:30
Ana Martínez-Acitores González
¿REALIDAD O FICCIÓN? ARTE E HISTORIA EN JUEGO DE TRONOS
13:00 - 14:30
F.J Zornoza
NO DIGAS QUE FUE AMOR

Pedro Ankersmit Carrión
GÉNESIS DE LA REBELIÓN
18:00 - 19:30
Ernesto Fraile Molina
PA HAVET
Eduardo de Vicente
LUCHA, PAPÁ
19:30 - 21:00
José Luis Sanz Vela
¡CÉSAR VIVE! (CONVERSACIONES CON CÉSAR)