viernes, 21 de abril de 2017

Entrevista a María Isabel Expósito Alama, autora de la novela de fantasía "La última glaciación"

Ediciones Atlantis publica “La última glaciación” el libro de la autora María Isabel Expósito Lama. Una novela de fantasía donde la supervivencia de sus protagonistas en un mundo hostil mantendrá al lector en vilo.


¿Cómo fue el proceso creativo de la novela?

Largo, tarde dos años en terminarla y aunque tuve mis bloqueos también me divertí creando a los personajes, sobre todo con Stanli.

¿Cómo es la evolución de la trama y los personajes?

Pues muy rápida, el tiempo que tardan en darse cuenta de lo que ocurre es muy corta. La evolución de los personajes pasa lo mismo, rápido, además de que sacan a relucir su verdadera personalidad.

De toda la historia que se narra en el libro, ¿cuál es la anécdota que crees que puede sorprender al lector?

Diría que el momento en que Frost confiesa a Pierce la verdad de la primera glaciación, los soldados de hielo, sin olvidar claro está a Susan y el Baron Montoro. Como curiosidad, viví unos meses en Seattle con mi hermana, allí el clima es algo diferente a España, hay menos horas de luz y está muchas veces nublado o lloviendo, gracias a esto apareció Frost.

¿Qué obra has leído, releído y volverías a leer?

Sin duda La guerra de los botones de Louis Pergaurd, Cementerio de animales y el resplandor de Stephen King y por supuesto Harry Potter de JK Rowling.

miércoles, 19 de abril de 2017

Entrevista a José Luis Sanz Vela, autor de "¡CÉSAR VIVE! (Conversaciones con César)"

Ediciones Atlantis publica “¡CÉSAR VIVE! (Conversaciones con César)” el libro del autor José Luis Sanz Vela. Una novela donde la ficción y la historia se mezclan para crear una combinación irrepetible que no dejará a nadie indiferente. 


¿Cómo surgió la idea para escribir esta novela? 

Hace mucho leí “Caballo de Troya” de J. J. Benítez. Cuando la publicó. Allí, para la preparación de su viaje, propone la época de Jesús, la de Cristóbal Colón o la de Roma. Siempre he sido un apasionado de la historia antigua de Roma y especialmente de la persona de Julio César, entonces pensé que alguien debería escribir sobre un viaje a esa Era. Pasado el tiempo, he visto que nadie lo había hecho. Por otro lado, siempre que se habla de viajes al pasado, se dice que no hay que cambiarlo para que el presente o el futuro no sufran modificaciones. Yo me revelé contra esta idea. Así surgió mi intención de escribir ¡CÉSAR VIVE! 

¿Qué parte de tu novela te ha costado más escribir en cuanto a personajes, trama, ambientes…? 

Sin lugar a dudas, el seguimiento de las fechas. Al haber modificaciones sobre las fechas reales y al ir cambiando la historia, me ha resultado sumamente complicado hacer una coherencia en el relato. 

Si el lector pudiera sacar una conclusión o moraleja de “¡César vive! (Conversaciones con César)”, ¿cuál sería? 

Creo que se pueden sacar varias conclusiones. Una de ellas es que haciendo las cosas bien la sostenibilidad del planeta es posible. Otra es que con el dialogo se puede conseguir muchas cosas, no siempre es necesario recurrir a la fuerza. Una de las más importantes es la unidad de Europa, de alguna forma, intento exponer que para conseguir metas superiores hay que saber renunciar a algo. No siempre se puede ganar todo. Es la esencia de la negociación: “Yo renuncio a cosas para conseguir cotas más altas”. 

¿Quién crees que disfrutará más con su lectura? 

Es difícil de decir. En principio la novela no va dirigida a ningún público en concreto. Pienso que, cualquier persona, puede disfrutar de ella. Se puede creer que, por el título, las personas apasionadas por la historia de Roma podrían disfrutarla más, pero he comprobado que, gente que incluso no les gusta leer demasiado, me han hecho buenos elogios y en algunos casos les ha gustado más que a los entendidos. No sé, la novela tiene ritmo y es fácil de leer. A mi parecer, le va a gustar a cualquiera que la lea. 

¿Hay algo que te gustaría hacer y aún no has tenido la oportunidad? 

Hacer el saque de honor en el Bernabéu ¡ja, ja, ja! (risas). Me encantaría poder escribir una novela de humor. Me parece lo más complicado de la literatura. Más que cualquier otra cosa. Hacer reír a la gente con un libro debe ser algo inconmensurable, alucinante. Hacen falta muchas risas en este mundo en el que vivimos. 

Si te pregunto por tu libro favorito… ¿Qué título es el primero en el que piensas? 

Esta es la pregunta más difícil que se me ha hecho. Son tantos… Cualquiera que me conozca pensará que mi respuesta sería “El Señor de los Anillos” y no se equivocaría mucho, pero otros podrían decir que “El Padrino” y tampoco andarían errados. Hace unos cinco o seis años, por fin, conseguí leer “El Quijote”, después de unos cuantos intentos. Supongo que cuando lo hice todavía no estaba preparado, pero cuando conseguí terminarlo, me apasionó. Sé que suena a tópico, pero es la pura verdad. Hay muchos libros que me han gustado, pero hay otros que no he soportado, incluso best sellers. 

Al hilo de tu contestación… ¿Hay algún libro que has dejado de leer? ¿Por qué causa? 

En mi vida, han caído libros entre mis manos, diría que, complicados. Pero los he leído todos salvo dos. Uno ha sido la Biblia. Supongo que no me ha despertado el interés suficiente como para leerlo entero. Sí, la he leído a trozos, pero dudo que al final la haya completado. El otro fue “El fascismo rumano”. Sin comentarios. ¡Qué pestiño!

martes, 18 de abril de 2017

Entrevista a Pedro Ankersmit Carrión, el joven autor malagueño de la novela de fantasía "Génesis de la rebelión"

Ediciones Atlantis publica “Génesis de la rebelión” la novela de fantasía del joven autor malagueño Pedro Ankersmit Carrión. Una historia en la que la guerra entre ángeles y humanos pondrá en peligro el futuro de la sociedad y el mundo conocido.


Estamos con un joven y prometedor escritor, que con tan solo 15 años va a ver publicada su primera novela. ¿Qué fue lo primero que pensaste cuando recibiste la noticia?

Pensé que ese era el mejor día de mi vida.

¿Cómo se te ocurrió la idea para escribir esta novela?
Estaba escuchando música mientras miraba Twitter y alguien retwitteo una imagen de una armadura roja, súbitamente apareció en mi cabeza una escena en la que un hombre con alas vistiendo esa armadura volaba por cuevas de hielo. A partir de esa idea desarrollé el mundo de Génesis de la Rebelión.

¿De dónde nació ese afán de escritura?

Mi madre es escritora y siempre me invitó a escribir. Cuando tenía 11 años me apuntó al Taller de Paréntesis que impartía una buena amiga suya.

¿Cómo has llevado el compaginar la escritura de “Génesis de la rebelión” con tus estudios?

Pues no muy bien la verdad, por eso tardé casi tres años en acabarlo. Algunas noches me quedaba hasta las dos de la mañana escribiendo y a la mañana siguiente me iba quedando dormido por las esquinas.

¿Cuáles son tus hobbies?

Mi afición principal es escribir pero también me gusta mucho leer, ver series y películas y jugar a videojuegos.

Si te pregunto por tu libro favorito… ¿Qué título es el primero en el que piensas?

Pues lo primero que se me viene a la mente es Harry Potter en su conjunto pero si tuviese que decir uno diría Harry Potter y el Prisionero de Azkaban.

¿A qué te gustaría dedicarte cuando seas mayor?

Me gustaría estudiar ingeniería informática y diseño de videojuegos y ser diseñador de videojuegos. Creo que así podría aprovechar al máximo mi imaginación.

Entrevista a Ángel Manzano, autor de "El ojo de Berrinchals. Las Elegidas"

Ediciones Atlantis publica "El ojo de Berrinchals. Las Elegidas" la obra del autor malagueño Ángel Manzano. Una novela en la que unos extraños sucesos harán comprender a sus protagonistas que son vitales para la humanidad y que la magia Celta habita dormida en cada una de ellas.


¿Quién es Ángel Manzano? 


Ángel Manzano es un actor y cantante nacido en 1992, en la ciudad de Ronda. He protagonizado numerosas obras de teatro musical, entre las que destacan Hairspray, Sombras de amor sobre New York o Aladdin. El pasado año finalicé mis estudios de interpretación musical en la Escuela Superior de Arte Dramático, en la capital Malagueña. Ahora me encuentro inmerso en una de las obras emblemáticas dentro del género, con el musical “El fantasma de la ópera”, dando vida a Raoul, formando parte del triángulo amoroso de la trama. El Ojo de Berrinchals: Las Elegidas, es mi primera novela fantástica dentro de una misma trilogía. 

¿Cómo surgió la obra?


Empecé a escribir la obra con 11 años como un juego de niños en una sucia libreta mientras jugaba con mi hermano y sus primos, ya adulto, decidí reescribirla aportándole un carácter más realista y un tanto oscuro con vistas a una futura publicación en alguna editorial importante. 

¿Qué se va a encontrar el lector? 


Posee una buena crítica, con una temática peculiar, una prosa brillante, unos diálogos ágiles, con un ritmo bien medido y unos personajes perfectamente definidos. La mayoría de la obra está contada en tercera persona pero hay capítulos llamados “Diarios”, que nos permiten conocer bajo la narrativa en primera persona la psicología de las protagonistas. Otra característica que lo diferencia de otros libros, es la existencia dentro del mismo, de un bestiario mitológico, con bocetos de las criaturas que las protagonistas se van encontrando en su duro y largo camino, es decir, se trata de un libro dentro de otro libro. 

¿Qué parte de tu novela te ha costado más escribir en cuanto a personajes, trama, ambientes…? 

Lo más laborioso en el proceso de creación, fue aportarle a cada chica algo de mi persona, prestarle algo de mi esencia para crear esas identidades. Ya no era solo la apariencia física lo que había que definir al milímetro, sino su modo de conducta, su manera de hablar, sus expresiones, en definitiva, que estuviera bien construido todo para poder darle esa veracidad necesaria, así que partí de mí como lienzo. Ellas son al fin y al cabo heroínas, pero con sus pros y sus contras, con sus dones y debilidades, como cualquier persona en el mundo. Por eso al lector le puede pasar dos cosas; que empatice con una de ellas al completo o que lo haga con las tres al mismo tiempo, comprendiéndolas y justificándolas. 


¿Qué obras y autores te han supuesto una inspiración para escribir? 


Entre los autores y obras que más me han inspirado en mi estilo literario y en el proceso de creación destacan J.K Rowling y las sagas de La Selección de Kiera Cass y Divergente de Verónica Roth. 

¿Tienes en mente tu siguiente trabajo? 


Ahora mismo trabajo en una compañía de teatro y ya he comenzado a escribir la segunda parte de El ojo de Berrinchals, donde aseguro más tramas interesantes, más emoción y magia.

Entrevista a Eduardo Bartrina, autor de la novela policíaca y de misterio "Stand 17"

Ediciones Atlantis publica Stand 17 la novela del autor madrileño Eduardo Bartrina. Una historia que llevará al lector por una trama de misteriosos asesinatos que deberán ser resueltos por su protagonista, quien gracias a estos sucesos encontrará de nuevo el sentido de una vida que creía vacía.


¿Quién es Eduardo Bartrina? 

Eduardo es un español de 71 años, jubilado que ha vivido en Londres y en Nueva York muchos años, que ha dirigido grandes empresas y ahora para no aburrirse ha vuelto a escribir, lo que le entretiene mucho y ocupa casi todas las horas de su día. 

¿Cómo fue el proceso creativo de esta novela? 

Fue un momento de aburrimiento y mudanzas, que me obligó a hacer algo nuevo y de pronto y después de tres libros anteriores, me vi de nuevo inmerso, esta vez en una novela de crímenes creando un personaje que para mí es entrañable. 

¿Qué se va a encontrar el lector? 

Se va a encontrar con un personaje amargado, viudo y con ganas de morirse y reunirse con su mujer. Con un hombre que ya se ha ganado el derecho a decir lo que piensa caiga quien caiga, lo que le hace en varios momentos de la novela ser un tío muy divertido y con mucha “retranca”. Con alguien muy débil que se tiene que recubrir de una capa de dureza para protegerse, aunque a veces la propia dureza que crea para su protección le sobrepasa, cayendo en situaciones muy divertidas. Se va a encontrar con alguien que tiernamente da a diario las buenas noches a su esposa fallecida hace cinco años. Y sobre todo con alguien que se ve inmerso en cuatro asesinatos que ocurren en su pueblo y que consigue solucionarlos a su manera, disfrutando enormemente mientras va descubriendo todo. El comisario Lago del Cuerpo superior de policía aunque está jubilado, renace en su pequeña urbanización, y todo ello le da un nuevo sentido a su vida, considerándose útil. 

¿Te inspiró alguna persona o alguna situación en particular? 

Me inspiré en varias situaciones personalmente sufridas, en varias personas que me rodean y sobre todo en mis propias vivencias. Hay que tener en cuenta que el sitio donde se desarrolla toda la trama de la novela es la urbanización donde yo vivo y los personajes de la misma son los amigos con los que a diario me encuentro a la hora del aperitivo, por lo que en el fondo, y como dice mi familia, yo soy un poco Sebastián Lago. Mi protagonista. 

¿Qué obra has leído, releído y volverías a leer? 

Todas las de Arthur Conan Doyle, lo que, sin duda, hago de vez en cuando. 

¿Tienes alguna manía a la hora de trabajar? 

Puedo escribir días seguidos durante 12 horas al día si tengo ideas y algo que desarrollar, pero me puedo tirar semanas enganchado en una página sin saber cómo seguir. Normalmente resuelvo estos momentos de estancamiento mental durante mis abundantes noches de insomnio. En cuanto a manías a la hora de trabajar, cada día descubro una nueva, pero como curiosidad diré que yo los argumentos los empiezo por el final y luego trato que el desarrollo del argumento me lleve poco a poco hasta ese final creado.

lunes, 17 de abril de 2017

Entrevista a Julio Velasco Baena, autor de "La Sangre del Sol"

Ediciones Atlantis publica La Sangre del Sol la obra del autor cordobés Julio Velasco Baena. Una novela de corte histórico que llevará al lector a través de dos hilos argumentales que convergerán en un punto común.


¿Quién es Julio Velasco Baena? 

Julio Velasco Baena es un autor cordobés que se mueve inquieto en el mundo de las letras, en el que navega entre novelas, relatos y cuentos sobre todo, aunque también toca algo de poesía en el Taller de Creación Literaria Asociación Plaza de la Juventud, al que pertenece. 

¿Cómo fue el proceso creativo de esta novela? 

Desde hacía bastante tiempo sentía la necesidad de escribir algo sobre la conquista de América, y más concretamente sobre Perú, pero narrar un hecho histórico, el que fuera, por sí mismo, no tenía sentido. Eso puede figurar en cualquier libro de historia. Necesitaba un argumento que me sacase de lo cotidiano. Después de dos años de ensayos, cuando menos lo esperaba, escuché una noticia que me puso en el camino para completar esta novela. Su confección me ha llevado cinco años y estoy muy satisfecho del tiempo invertido por lo que he llegado a aprender a cerca de la conquista del Imperio Inca y del enigmático pasado del Perú. 

¿Tiene algo en común con las escritas anteriormente? 

Esta obra es completamente diferente a lo que había publicado hasta ahora. Es una mezcla de historia del siglo XVI, con una intriga periodística en la actualidad, que convergen en un punto común. 

¿Cómo crees que puedes sorprender al lector? 

El lector se va a mantener en tensión desde el primer capítulo. Es cierto que puede presumir de conocer a grandes rasgos la historia de Pizarro, pero nunca se puede imaginar los pequeños detalles que aquí se desvelan. 

En cuanto a la trama, he tocado un tema del que no se habla ni se desea sacar a la luz a pesar de que los sucesos son reales y ocurren en la actualidad. Hechos que muy poca gente conoce fuera de Perú, y dentro está prohibido hablar de ellos. 

¿De dónde nació ese afán de escritura? 

Al afán por escribir nace en mi época de estudiante, donde hice pequeñas incursiones en la autoría de obras de teatro y relatos cortos, que quedaron suspendidos cuando me incorporé al mundo laboral, y así se mantuvo hasta que mis hijos se hicieron autosuficientes y volví a retomar la pluma después de veinte años de inactividad casi absoluta. 

¿Estás trabajando ahora en algo? 

Actualmente mantengo una disputa inquisitoria, ocurrida en el siglo XVI en una comarca muy rica, de la que no existía rastro alguno, hasta que es descubierta por un sacerdote y una arqueóloga, con situaciones verdaderamente escalofriantes. 

También tengo en fase final un libro de micro relatos, en el que trato, entre otros temas, la crueldad infantil. 

Así mismo estoy puliendo una antología de cuentos infantiles de corte clásico que pienso dedicar a mis nietos, siguiendo en cierto modo la temática de la primera novela, La Nebulosa de las Almas Perdidas.

martes, 11 de abril de 2017

Entrevista a Jennifer Torices Gómez, autora de "No te veía"

Ediciones Atlantis publica No te veía el libro de la autora cántabra Jennifer Torices Gómez. Una novela cargada de sentimientos, que llevarán al lector por el proceso de autodescubrimiento de su protagonista.


¿Cómo fue el proceso creativo de esta novela? 

Siempre quise hacer un libro, desde adolescente escribía relatos cortos lésbicos, pero sin nunca embarcarme en hacer conversaciones de los personajes, pensaba que no podría llegar a meterme en personalidades diferentes para hablar por ellos. Años más tarde empecé a leer libros y observar como hablaban, uno en concreto me llego al corazón y decidí hacer una historia de amor tan bonita como la de aquel libro, pero sin tener nada que ver. Pensé en que historia quería hacer, no quería la típica historia de amor que sabes cómo va a acabar sino poner tres protagonistas en vez de dos y no saber que pasa hasta el final. 

¿Cómo es la evolución de la trama y los personajes? 

Toda la trama se desarrolla en torno a Bianca que es la principal. La historia comienza contando un poco como ha sido la vida de ella, donde trabaja y como es su día a día. Su vida empieza a cambiar cuando hace una entrevista de trabajo a Lía, otro personaje importante en el libro. Los sentimientos de Bianca empezaran a cambiar poco a poco, pero sin saber muy bien que significan. A su lado tendrá a su hermano Dante que siempre la ha apoyado en todas las decisiones que ha tomado en su vida y a su compañera de trabajo y gran amiga Laura, también muy importante en esta historia. A lo largo del libro veremos a Bianca como va evolucionando con sus sentimientos y también con sus grandes meteduras de pata, pero sabiendo quien es realmente y a quien quiere a su lado. 

Si el lector pudiera sacar una conclusión o moraleja de “No te veía”, ¿cuál sería? 

Lo que he querido explicar con este libro, que hay mucha gente que todavía no se ha dado cuenta de quién es realmente, por miedo o por el que dirán, yo me incluyo, me costó mucho saber que quería en mi vida, dando bandazos hasta saber que yo soy como los demás y no me tengo que avergonzar de quien soy o a quien quiero. Lo que quiero decir es que este libro es para las personas que no tienen claro sus sentimientos o tienen al lado a la persona que estaban esperando toda su vida, pero no la veían. 

¿Hay algo que te gustaría hacer y aun no has tenido la oportunidad? 

A parte de publicar mi primer libro que era uno de mis sueños, me encantaría ir a Nueva York, siempre he querido ir, en parte por eso está en este libro quería poner esa esencia de mí ya que todavía no he podido conocerlo en persona. 

Si pudieras cambiar algo en este mundo a través de tus historias, ¿qué seria? 

Yo creo que esta historia va para la gente que todavía no sabe quién es, pero me gustaría cambiar muchas cosas. La gente que hace daño sin motivos o los que critican, pero sin dar la cara, pero sobre todo ayudar a aquellas chicas que no se dan cuenta como me paso a mí que por estar haciendo lo que consideras correcto no tienes que cambiar porque te lo diga tu familia o gente alrededor, eso no significa que sea el camino adecuado. Yo creo que siempre tienes que guiarte por tus sentimientos no por lo que te digan los demás. 

¿Tienes pensado hacer una segunda parte del libro? 

La mayoría de la gente dice que las segundas partes no son buenas, pero yo si he pensado en seguir la historia. No tendría nada que ver con la primera, sería un cambio radical, pero dejando casi a todos los personajes del primero. La verdad que al crearlos les he cogido mucho cariño a todos y yo creo que la segunda parte seria que fue de ellos y siguiendo esas historias tan bonitas que nos dejaron en NO TE VEIA.

lunes, 10 de abril de 2017

Entrevista a Raúl Jiménez Sastre, autor de "En la Penumbra de la Realidad"

Ediciones Atlantis publica “En la Penumbra de la Realidad” la obra del autor abulense Raúl Jiménez Sastre. Un libro de relatos en el que se nos presentan algunas de las dicotomías que han perseguido al ser humano desde sus orígenes.


¿Quién es Raúl Jiménez Sastre? 

Soy un adolescente metalero de cuarenta y cuatro años. 

¿Cuánto tiempo te ha llevado escribir este libro? 

Veinticinco años más o menos. A los dieciocho años obtuve el primer premio de un certamen literario en Ávila con una redacción titulada Requiem aeternam dona eis, Domine (Señor, dales descanso eterno); era una reflexión sobre la muerte a través del Requiem de Mozart. Desde ese momento no volví a escribir nada porque consideré que me quedaba mucho por aprender. A través de becas me formé académicamente, viajé durante años y nunca he abandonado el aprendizaje. La vida es aprendizaje. Hace unos dos años sentí que ya había adquirido el suficiente bagaje cultural y vital como para retomar la escritura, aunque el motor que me sigue impulsando es el desarrollo personal. 

En la Penumbra de la Realidad es un libro de relatos. ¿Cuál es el hilo común que los une? 

El eje vertebral del libro es una dicotomía: realidad frente a irrealidad, lo reflexivo ante lo irreflexivo, los sentimientos contra la razón, el empirismo versus el racionalismo, el mundo físico en contradicción con el metafísico... Un enfrentamiento que la humanidad inició hace más de dos milenios con la filosofía griega y que a pesar de la ilustración, la revolución científica, la revolución tecnológica, la psicología evolutiva o el reduccionismo de la naturaleza humana al determinismo genético, todavía sigue vigente sin vencedores ni respuestas. 

¿Cómo crees que puedes sorprender al lector? 

Para contestar esta pregunta me gustaría partir de una cita de Julio Cortázar cuando distinguía entre novela y relato utilizando una analogía pugilística: “la novela gana al lector por puntos y el relato por K.O.” Estoy completamente de acuerdo con él. Continuando con el símil del boxeo, cada uno de los relatos del libro es un combate de un solo asalto en el que voy arrinconando al lector en la esquina, a veces con trampa, y en el último segundo le lanzo un directo terrible que le hace caer en la lona. 

Por otro lado, la literatura no es únicamente un objeto verbal. Las palabras no son tan solo instrumentos para expresar lo que queremos decir. Hay que perseguir su valor estético. El cómo lo cuentas es aún más importante que lo que cuentas. Esta apreciación es la que marca la diferencia entre el lenguaje estándar y el lenguaje literario. En la Penumbra de la Realidad es una obra de literatura con una elaborada y cuidada expresión estética que embellece una segunda lectura en clave filosófica. Además, todos los relatos quedan abiertos a diversas interpretaciones que no dejarán al lector indiferente. 

¿Sigues escribiendo? 

Sí. Estoy a la mitad del tercer libro. Pero no sé cuánto tiempo me llevará terminarlo. Cuando escribes no hay plazos de tiempo. El subconsciente y las circunstancias son los que mandan. 

¿Cuál es tu autor de referencia? 

Preferiría hablar de obras de referencia. Hay algunas que en mi juventud me marcaron de por vida y que están arraigadas en lo más profundo de mi ser: Jardín Umbrío de Valle-Inclán, La Rima del Anciano Marinero de Samuel Taylor Coleridge, San Manuel Bueno, mártir, de Unamuno, toda la poesía de Antonio Machado, Hijos de la Ira de Dámaso Alonso y El Árbol de la Ciencia de Pío Baroja.

miércoles, 5 de abril de 2017

Entrevista a Luis del Romero Sánchez-Cutillas, autor de "Maestros de la luz y las tinieblas"

Ediciones Atlantis publica “Maestros de la luz y las tinieblas” una novela escrita por el autor valenciano Luis del Romero Sánchez-Cutillas. En sus páginas, el lector será llevado a través de un recorrido por las calles de Valencia mediante la voz de unos personajes muy singulares que no dejarán a nadie indiferente.


¿Cómo surgió la idea para escribir este libro? 

Paseando por las calles del centro antiguo de Valencia y escuchando el eco de los pasos de los protagonistas de estas historias. Personajes históricos, como el mariscal Suchet, el ministro Godoy o el poeta Lord Byron y otros que merecerían haber existido, como el pesquisidor de tósigos, el maestro maquinario, el lector de mentes o el músico cristalino. Se puede decir que la inspiración de este libro la hallé en los rincones de las calles viejas, en las piedras de los monumentos y en los dietarios de los cronistas. 

¿Quién crees que disfrutará más con su lectura? 

¿A quién no le gusta recorrer las calles de una ciudad antigua que esconden tantas historias fascinantes? Y si ese viaje nos lleva al siglo de las luces, a los heroicos sitios de la guerra de la Independencia y al corazón de unos visionarios capaces de anticiparse a su tiempo y concebir avances tan importantes como la fotografía, el mesmerismo o la ciencia forense, creo que muchos lectores estarían dispuestos a comprar un billete para realizar ese viaje. 

¿Cómo surgió el título? 

En su Ars magna lucis et umbrae, el jesuita Athanasius Kircher describe algunos artilugios relacionados con la luz y las sombras. Siguiendo su magisterio, uno de sus más fervientes seguidores, el canónigo de la catedral de Valencia Elías Soler, sería el inventor del daguerrotipo, anticipándose en veinte años al mismísimo Niépce. Este libro está habitado por una docena de “maestros de la luz y las tinieblas”, de seres iluminados que pensaron conciliar el mundo de la ciencia con el de la fantasía y fueron engullidos por las convulsiones del final del Antiguo Régimen. 

¿Qué sentimientos te ha provocado? 

El mismo sentimiento que embarga al tejedor de sueños mientras busca la materia de la que están hechos los sueños, o al relojero sutil, otro de los protagonistas de estas historias, cuando emplea su tiempo, su fantasía, su imaginación y su habilidad técnica tratando de crear un artificio maravilloso, capaz de conmover el ánimo de los lectores. 

¿Cuál es tu autor de referencia? 

Cada libro tiene su autor de referencia. Y en este caso sin duda ese autor es el Marcel Schwob de las Vidas imaginarias, un libro fascinante que devoré antes de leer los cuentos de Borges, Álvaro Cunqueiro, Joan Perucho o Dino Buzzatti. 

¿Tienes ya en mente algún nuevo trabajo? 

Varios de mis libros están ambientados en Valencia, tanto en el pasado (“Una tirada de dados”, evocación de la Academia de los Nocturnos), como en la guerra civil (los cuentos de “Vae Victis”) o en la actualidad (la novela “Manjar blanco”). El libro que me ocupa en estos momentos, una novela con una trama criminal, viene a enlazar esos períodos ya que está ambientado en plena posguerra, en medio del enfrentamiento entre falangistas y monárquicos por controlar el futuro del Régimen. 

No en vano la literatura es, en mi opinión, un medio para poder entender el presente.

martes, 4 de abril de 2017

Entrevista a Ruy Vega, autor de "La Señal"


Ediciones Atlantis publica “La Señal” una novela de ciencia ficción escrita por el autor leonés Ruy Vega. Una historia que llevará al lector por una trama de extraños sucesos que le harán plantearse muchas cuestiones que nos rodean. Tras el éxito de su primera novela “El proyecto Dream” el autor ha recibido excelentes críticas y elogios por su obra. 

"…está a la altura de los grandes escritores de ciencia ficción de Estados Unidos" Pablo Villarrubia, periodista, escritor y reportero de Cuarto Milenio.

“…Ruy Vega puede continuar ofreciendo buenas historias de Ciencia-Ficción cargada de reflexión y crítica social…” (KINDLEGARTEN)

“…es un fascinante relato de ciencia ficción lleno de realismo, tanto es así que en ocasiones llegas a preguntarte… ¿Realmente es ficticio?...” (ATARDECERES BAJO UN ÁRBOL)


                                                       

¿Quién es Ruy Vega?

Un fiel amante de las historias imposibles, de las novelas mágicas, de la poesía contemporánea, de la música, de la vida y de mi familia. Alguien que ha escrito toda su vida, que tiene más en libros de los que puede leer y que ha tenido la oportunidad de ver sus locuras en librerías o eventos diversos. Ruy Vega es el escritor que ha irrumpido en la vida de un ingeniero de El Bierzo.

¿Qué te impulsa a escribir? 

No lo sé. Y creo que eso precisamente lo hace especial. Es algo que he hecho toda mi vida, con más o menos dedicación, pero algo que siempre ha estado conmigo. Creo que escribir es una necesidad vital para quien tiene vocación para ello. Escribir me distrae, escribir me gusta, escribir me entretiene, escribir me hace conocerme mejor a mí mismo, escribir me llena, escribir me lleva a mundos que sólo existían en mi imaginación… con todos estos ingredientes, ¿cómo no iba a escribir?

Cuando escribes sin razón para ello, es que ya forma parte de tu manera de vivir y ver las cosas. No tengo ninguna duda que en ocasiones me expreso mejor a través de mis libros que de cualquier otra forma.

¿Cómo es la evolución de la trama en esta novela? 

Al igual que ocurre en mi anterior novela, El Proyecto Dream, la trama comienza por un camino que posteriormente va derivando en algo insospechado. Creo que eso la hace especial y más entretenida. Poner al lector en los ojos de varios personajes le da una visión espacial de la trama que le envuelve hasta absorberle. Lo que en principio es una investigación por una muerte misteriosa deriva en una trama internacional de proporciones insospechadas.

Todo comienza con la acusación del hermano de un ingeniero de la NASA encontrado muerto en su casa. Según él, lo han asesinado por tratar de desvelar un secreto que desde hace décadas se ha estado mantenimiento en secreto. Poco a poco la propia trama va dejando atrás ciertas cuestiones para plantear otras más complejas, como la libertad de expresión o si se nos cuenta todo lo que ocurre a nuestro alrededor. Todo ello bajo un marco inconfundible de una novela de ciencia ficción pero con tintes de realismo.

¿Cómo te enfrentaste a esta nueva novela?

Buscaba algo distinto a mi anterior novela pero no alejado. Son formatos similares, aunque no iguales. Sin perder de vista lo novelesco, en este caso la parte técnica de la trama tiene un peso específico muy amplio, llegando a ser esencial en el desarrollo de los capítulos. Tenía muy claro el cómo o el cuándo, pero no el final, para el que manejé varios alternativos. Incluso en algún momento dudé si acabar con dos finales distintos. 

¿Qué tiene en común con las escritas anteriormente?

Muchas cosas. Son realmente hermanas. Cada una con su propia personalidad, pero al fin y al cabo hermanas. En ambos casos buscaba plantear diversas preguntas al lector envueltas en una historia de Ciencia Ficción, aunque sin duda se podría haber usado otro vehículo para desarrollarlas. Reflexiones sobre la libertad de expresión, sobre si lo que nos llega es toda o sólo parte de la verdad que nos envuelve o la capacidad de los gobiernos para afrontar problemas de gran envergadura son algunas que en ambos casos se repiten. 

Por otro lado son novelas poco convencionales, sin capítulos como tal y sin un protagonista claro. Creo que dar la llave del protagonismo a la propia historia en sí o incluso al propio lector es un punto muy destacable y común en ambos casos. 

Por supuesto también la base real de LA SEÑAL y El Proyecto Dream es común a ambas. No se trata de novelas basadas únicamente en la imaginación del escritor, sino que en ambos casos se dan circunstancias o hechos contrastables y reales. No dudo que también eso le da un poso de realismo difícil de lograr con tramas completamente creadas de la nada. 

Si pudieras cambiar algo en este mundo a través de tus historias, ¿qué sería?

Creo que el hecho de que alguien lea mis novelas y viaje con su imaginación allí donde desea ya está cambiando este mundo. Pocas cosas hay más poderosas que la imaginación de las personas, de todos y cada uno de nosotros. Cuando estamos felices imaginamos momentos maravillosos, pero cuando algo nos va mal es común también imaginar momentos mejores. ¿Hay algo más poderoso? No sé si se puede cambiar algo a través de una novela, pero lo que tengo claro es que, cuando ya no estemos aquí, de las pocas cosas que quedarán de nuestra civilización son los libros y las historias escritas en ellos. Historias que reales o no, nos han definido como especie.